Blandir la lengua 2026

About the event

Primera parte: Presentación de la Antología Nos entusiasma presentar Blandir la lengua. Antología de creaciones literarias breves en Mexicano, Meshkatl y Ditsa, gestada a partir de las obras seleccionadas de la Convocatoria Creaciones literarias breves en lenguas originarias. Conformada por textos en Mexicano (náhuatl de la huasteca hidalguense), Meshkatl (náhuatl de la huasteca veracruzana) y Ditsa (zapoteco del valle este medio) y su traducción al español como lengua vehicular. Con lxs autorxs presentes, tendremos una conversación que profundizará tanto en el proceso editorial como en el creativo; habrá espacio para dialogar con el público asistente. Autorxs: Diana Flores tcc Yolpaki Xihuitl, Leodan Morales y Ualth Meint. Moderan: Miriam Millán (coordinadora editorial y editora) y Yotzin Viacobo (coordinadora del Laboratorio Lenguas Originarias y Tecnología y editora). Diana Flores / Yolpaki Xihuitl (Tohuaco, Primero, Huautla, Hidalgo, 1995) Canta-autora, promotora cultural, intérprete y compositora nahua de diferentes géneros musicales como el son huasteco, reggae, ska y pop. Su trabajo articula la creación musical, la revitalización lingüística y la transmisión comunitaria del conocimiento desde la lengua y la cultura náhuatl. Actualmente es integrante de la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM), miembro del Trío Eyixochitl y vocalista de la agrupación Auikal. Se ha desempeñado como facilitadora, intérprete y traductora de lengua náhuatl en ámbitos educativos, jurídicos, de salud y comunitarios. Es coautora de los libros Cantando a Tonantzin. Cancionero para niños y Creación musical en lenguas originarias. Su trayectoria ha sido reconocida en diversas convocatorias nacionales de composición y cuenta con las producciones discográficas Creación original en lenguas originarias (2020) y el EP Tojuantij (2023). Leodan Morales (Coacoaco, Ilamtlán, Veracruz, 1990) Ha trabajado con la lengua náhuatl más allá de su folclorización, experimentando con ella y profundizando en sus significados. Recurre a lo cotidiano, a las conversaciones diarias, a los diálogos con su madre y las historias que le cuenta. Se adentra en la ritualidad de su comunidad, en la lengua que se usa para pedir protecciones y comunicarse con las entidades más-que-humanas que habitan con nosotrxs. Autor del poemario Tlahtolo (2024) y formó parte del “Encuentro Internacional de Traductores” (2025) convocado por la UAEH. Ha presentado su trabajo en la Universidad Intercultural del Estado de Hidalgo y ha sido publicado por el Centro Cultural de México en California, la UNAM y el CENIDIAP. Actualmente indaga en los fenómenos de traducción e interpretación que surgen como puente entre el náhuatl y el español. Ualth Meint (San Baltazar Guelavila, 1998) Escribe poesía y narrativa en Ditsa (zapoteco del valle este medio) y en español. Su obra transita entre la memoria, la oralidad y la imaginación, explorando géneros como la narrativa fantástica y la ciencia ficción desde una mirada arraigada en la experiencia comunitaria. Participó con un discurso en lengua zapoteca en el programa Las Lenguas Toman la Tribuna de la Cámara de Diputados (2024) y obtuvo el Premio CaSa de Creación Literaria en Zapoteco 2025 en la categoría de narrativa. Actualmente coordina el proyecto Diidx Xhaali, dedicado a la recopilación y difusión de materiales en zapoteco de San Baltazar Guelavila. Cultiva la palabra del viento en el valle de Igaa (Cerro de nueve puntas), allí donde la memoria oral continúa encontrándose con la nueva palabra escrita. Segunda parte: Concierto Primer proyecto musical: Diana Flores / Yolpaki Xihuitl (arriba mencionada) Segundo proyecto musical: Pat Boy (José María Pino Suarez, Quintana Roo) En 2009 inició su carrera musical como solista en su lengua materna: el maaya t'aan (maya yucateco), desde la que crea rap fusionado con pop y reggaetón. Su nombre artístico ‘Pat’ refiere a la acción de dar forma a algo o crear algo nuevo, al igual que rinde tributo al luchador social Jacinto Pat; mientras que ‘Boy’ enfatiza el propósito de difundir las aportaciones creativas de la comunidad maya hablante más allá de las fronteras. Su presentación ofrecerá un viaje sonoro y cultural a través del poder lírico del rap y el tejido de rimas en maaya t'aan y español, demostrando que la cultura maya no solo sobrevive sino que prospera en el mundo contemporáneo. Más allá de ser un concierto, es una manifestación de identidad, resistencia y fortalecimiento de su lengua materna. Las letras abordan la realidad social, la historia no contada del pueblo maya y los sueños de las nuevas generaciones, fusionando el ritmo del hip-hop y sonidos caribeños con la fuerza de una herencia milenaria. Prepárate para una experiencia vibrante que conecta las raíces ancestrales con la expresión urbana actual.

Location

Organizer